lunes, mayo 07, 2007

Spiderman 3 (2007)

El esperado estreno de la tercera parte de El Hombre Araña es una emocionante y divertida película, que a mi gusto se queda unos pasos atrás de sus antecesoras.

Debo decir que la película me encantó a pesar de sus problemas, pero también debo decir que soy un fan incondicional del personaje. Sin embargo, trataré de ser parcial en la crítica =).



Título: Spiderman 3
Año: 2007
País: Estados Unidos
Director: Sam Raimi
Reparto: Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco, Thomas Haden Church, Thoper Grace, Bryce Dallas Howard.

En esta ocasión Peter Parker tiene que lidiar con varios problemas: Mientras que su popularidad como Spiderman va en ascenso, la carrera en Broadway de Mary Jane no va tan bien, y esto aunado a la presencia de otra mujer en la vida de Peter, trae problemas a su relación; Harry Osborn ha decidido convertirse en el nuevo Duende Verde y vengar la muerte de su padre; la policía tiene sospechas de que el verdadero asesino del tío Ben no fue el hombre que Peter enfrentó en la primer película, sino un ladronzuelo llamado Flint Marko, quien por un accidente se convertirá en el Arenero; un nuevo reportero, Eddie Brock, llega al Clarín queriendo ocupar el puesto de Peter como fotógrafo; y para terminar, un ente del espacio se adhiere a Peter alimentando su lado agresivo.

¿Parece mucho?. Pues efectivamente este es el principal problema de Spiderman 3: es demasiado que resolver para una sola película. Se ve que los involucrados trataron de crear una obra para complacer a todo mundo, y en ello se complicaron la vida innecesariamente.

La trama se desarrolla con el mismo ritmo que las anteriores, pero hay muchas partes donde se nota que tuvieron que forzar muchas situaciones para poder darle conclusión a todas las cuestiones de la película. En particular al final, donde la sociedad entre los villanos se siente forzadísima, sólo para darle más espectacularidad a las escenas de acción finales. De igual manera se siente que tuvieron que "esconder" un rato a los villanos durante la trama, para poder darle cabida a otras cosas. En fin, que como dice mi cantautor favorito, "se sienten los remiendos" de la historia, y no es tan fluida y bien pensada como las anteriores.

De la expectativa que había por los tres villanos, creo que el mejor librado resulta el nuevo Duende Verde, sobre todo porque James Franco hace una buena actuación (mejor incluso que la de los dos protagonistas, quienes se ven más acartonados que nunca). Thomas Haden Church está muy desperdiciado, sobre todo porque la mayor parte que el Arenero está en pantalla es vía efectos especiales (eso sí, muy bien hechos y espectaculares). Y por ultimo, Thoper Grace no hace más que interpretarse a sí mismo como Eddie Brock, y su Venom resulta una ridícula caricatura de la amenazante criatura creada por Tod MacFarlane en los comics. A leguas se nota que a Raimi no le gusta ni le interesa este "nuevo" villano de Spiderman, y tiene predilección por los villanos de antaño.

Y es que eso sí, se sigue sintiendo ese cariño y respeto que tiene el director por el personaje, siempre teniéndolo más presente en la pantalla que los villanos en turno (no cometiendo el error de Tim Burton en Batman Regresa donde se preocupó más por el Pingüino y Gatubela que por Batman), haciendo de Spiderman 3 un deleite para los fans. A mi modo de ver, Raimi hubiese hecho una mejor película sólo con el traje negro, Harry como villano principal, y el Arenero como secundario sólo para darle más espectáculo a la película. Brock y Venom salen sobrando. Pero los fans más jóvenes es a quien estaban esperando. Como decíamos, había que complacer a todos.

Pero no se equivoquen, estos aspectos negativos sobresalen porque estamos comparando Spiderman 3 con las dos partes anteriores, que tienen una gran calidad, sin embargo, resulta muchísimo mejor que muchas películas veraniegas y de superhéroes. Spiderman 3 es muy entretenida, y tiene momentos brillantes y geniales. Nos ponemos exigentes ante lo mostrado anteriormente por el equipo de trabajo.

Aquellos que van a ver Spiderman sólo por la diversión no quedarán decepcionados. Con tantas cosas ocurriendo al mismo tiempo, la atención nunca decae, y la acción y diversión están por todos lados. Incluso resulta curioso como, aunque parecía que esta película sería la más oscura de las tres, al adentrarse en el lado negativo de Peter Parker, está llena de momentos de humor que la hacen muy relajada. Esto ayudará a que los pequeños no se aburran con los momentos más álgidos y difíciles.

Para variar, los efectos especiales están muy bien hechos (no por nada la película es la más cara de las tres), y aunque ciertas escenas de acción son demasiado rápidas y no se aprecia bien lo que sucede, resultan emocionantes.

Vuelven todos los personajes que han llamado la atención con anterioridad, incluidos el casero de Peter y su hija, el Dr. Connors, y por supuesto el simpatiquísimo J.J. Jameson y la tierna tía May, y hasta William Dafoe y Cliff Robertson, el tío Ben, vuelven a salir. No podían faltar los cameos, primero, del actor favorito de Raimi, Bruce Campbell, quien ahora aparece como un mesero francés, y del creador de Spiderman, Stan Lee, ahora sí con diálogo y toda la cosa. También hay nuevos personajes, además de los villanos ya mencionados, aparece Gwen Stacy (muy bien interpretada por la guapa Bryce Dallas Howard) y su padre, el capitán Stacy (el famoso James Cromwell, que apenas si tiene unos segundos en pantalla), ambos muy importantes en la historia de Spiderman en los comics. Como decíamos, en Spiderman 3 hay mucho de todo y para todos.

Raimi había anunciado que él veía el proyecto como una trilogía, y es por esto que en ésta película ya no quedan cabos sueltos y todas las tramas se cierran, de manera satisfactoria desde mi punto de vista, aunque algunas de manera precipitada por causas de tiempo.

Insisto, Spiderman 3 será la favorita de quienes no se preocupan más que de la acción, será la más débil de quienes adoraron las otras dos, pero eso sí, no dejará a nadie decepcionado con su carga de acción, emoción y diversión. Así, que sigan filmando Spiderman cada dos años, que será bien recibido. Aunque la franquicia estará en stand by por un rato, disfrutemos de Spiderman 3. No se la pierdan!!!!.

viernes, abril 27, 2007

300 (2007)

Aunque me hubiese gustado hablar mucho antes de ésta película, y no ahora que está por salir de cartelera, no puedo evitar que sea mi primer entrada como crítica para el blog de Cine Bits (blog que comparto con mis amigos cinéfilos y que acabamos de empezar). Una extraordinaria y muy entretenida película "para hombres".


Título:300
Año: 2007
País: Estados Unidos
Director: Zack Snyder
Reparto: Gerard Butler,Lena Headey,Dominic West,David Wenham,Vincent Regan

300 es una de esas películas de acción que nuestros padres iban a ver al cine para pasar un gran rato, para ver con una bolsa gigante de palomitas. Un tipo de película de las que definieron el término "blockbuster". Mucha acción, mucha testosterona, y un poquitín de trama, para darle sabor.

300 está basada en un comic del mismo nombre, realizado por Frank Miller, el exitoso creador de comics tales como Sin City y El Retorno del Caballero Nocturno. En este, Miller hace una versión libre de la historia de la batalla de Thermopylae en el 480 A.C., cuando el rey Xerxes de Persia trató de conquistar Grecia. En un intento desesperado por detenerlo, Esparta, famosa por sus guerreros, manda 300 hombres de su ejercito, lidereados por su propio rey Leónidas, a enfrentar a las enormes huestes que conformaban el ejército de Xerxes.

Como decía, se trata de una versión libre, por lo que los hechos históricos son distorsionados intencionalmente para beneficio del espectáculo. En primer lugar, en la película nos hacen creer que Leónidas y sus 300 tienen esperanzas de vencer a Xerxes, y van en un número pequeño por cuestiones políticas. En la realidad, se trató de una misión suicida, destinada, no a derrotar a los persas, sino a detenerlos lo suficiente para que las fuerzas de los griegos pudieran reagruparse y hacerles frente. Y lo lograron. En vez de pasar en un solo día el paso de las "Puertas de Fuego", los 300 espartanos y algunos miles (hay que decir las cosas como son) de otras tribus griegas, lograron detener a los persas por espacio de cinco días. Tiempo suficiente para desmoralizar al ejercito persa, y permitir la unión de las fuerzas griegas.

Pero definitivamente, en pantalla es más padre que exista la posibilidad de que los 300 ganen. Hace más interesante la historia, y hace ver a los espartanos como guerreros invencibles.

Y que conste que no estoy contando de más la trama, lo que estoy contando es historia. Es como si les cuento que en Titanic el barco se hunde =).

Otra distorsión libre son las formas de batalla y uniformes de los ejércitos involucrados. Xérxes había conquistado muchas naciones de lo que ahora conocemos como el Medio Oriente y Africa, por lo que traía fuerzas de distintos países y tierras. Esto permitió a Miller darse vuelo con estilos diferentes luchar, de armamentos y de medios. Inclusive la famosa "falange" espartana sólo se muestra en la primera batalla, pero luego los espartanos luchan cuerpo a cuerpo con sus rivales, porque esto es mucho más espectacular en pantalla.

Si creían que con la batalla de Gondor del Señor de los Anillos ya lo habían visto todo en términos de ejércitos en combate, piénsenlo dos veces, porque 300 es un agasajo de batallas.

Y si he insistido tanto en Miller como creador de las imágenes y el estilo, es porque otra de las virtudes de la película, es que recrea con lujo de detalle, el "look" y las escenas del comic (como ya lo hiciera antes Robert Rodríguez con Ciudad del Pecado (Sin City)). Y es este estilo visual, donde los detalles están exagerados y todo está filtrado en tonos como sepia, que le da un toque especial, singular y excitante a la película. Algo parecido a lo que se intentó con El Capitán Sky y el Mundo del Mañana, pero mejor logrado. Esto sí, es todo el merito para el director Zack Snyder y su equipo de trabajo. De 1,523 cortes de la película, 1,006 tienen efectos visuales.

Y es que 300 es excitante. No es una gran o inteligente película, pero sí es muy “disfrutable”. Hay testosterona a montones. Golpes, sangre, acción, mujeres con poca ropa, y batallas y más batallas. Cada vez que Leónidas (extraordinariamente caracterizado por Gerard Butler) grita "¡¡¡Espartanos!!!" te dan ganas de agarrar una lanza e irte a luchar con él. En algún lugar leí que era la película ideal para vengarte de tu novia por haberte llevado a ver Diario de una Pasión.

Sin lugar a dudas 300 es todo un espectáculo visual sin mayores pretensiones que cumple 100% con su cometido, y que seguramente marcará un estilo a imitar en términos de efectos visuales y manejo de la acción.

jueves, abril 19, 2007

Avance de "Exterminio 2"

Este es un avance de la segunda parte de "Exterminio (28 Days Later...)", aquella película de zombies del britanico Danny Boyle.

Si no les gustan las películas de terror o de zombies, cuidado, porque la escena es un poco impactante ... para todos los demás, ¡Adelante!!!!

En esta ocasión, para "Exterminio 2 (28 Weeks Later...)" la dirección está a cargo del español Juan Carlos Fresnadillo, y está causando mucha expectación por la buena calidad que tuvo la película original y el buen futuro que tiene este joven director español.

Ya veremos ....




miércoles, abril 04, 2007

Trailer de "Duro de Matar 4.0"

Me acaban de mandar el nuevo trailer (corto) de "Duro de Matar 4.0", la cuarta parte de las aventuras del policía John McClane, protagonizadas por Bruce Willis.

No puedo negar que soy un fan de la saga, y que estas escenas me han emocionado =). Esperemos que la película esté tan buena como se ve.




viernes, marzo 30, 2007

En Busca de la Felicidad

Buena historia de superación personal, quizá demasiado angustiante, pero que sobresale por el trabajo de Will Smith, una narración interesante y un final satisfactorio.


Título: En Busca de la Felicidad (The Pursuit of Happyness)
Año: 2006
País: Estados Unidos
Director: Gabriele Muccino
Reparto: Will Smith, Jaden Smith, Thandie Newton, Brian Howe
En busca de la felicidad cuenta la historia real de Chris Gardner, un vendedor de color que se involucra en un negocio que lo deja, literalmente, en la calle, pero que con mucho esfuerzo y perseverancia logra hacer una carrera como corredor de bolsa.

Como decía, aquí todo el show se lo lleva Will Smith, que aunque no puede quitarse de encima los personajes de comedia por los que le conocemos, sí logra algunas secuencias de angustia y emoción bastante buenas, que le han merecido, entre otras cosas, la nominación al Oscar al mejor actor. Cabe destacar también el trabajo del hijo de Will Smith, Jaden Smith, quien interpreta al hijo de Gardner, y quien lo hace muy bien para ser su primer trabajo. Son las escenas de ellos dos las que le dan fuerza y el toque de esperanza a lo que de otra manera es una historia triste.

Por otro lado, el estilo narrativo, principalmente la voz en off de Will narrándonos las partes de la historia, nos va preparando poco a poco para que el final, aunque predecible y sencillo, nos emocione sobremanera.

Si bien es una película sobre el capitalismo, y que por momentos parece decirnos que la felicidad está en tener dinero o en el éxito profesional, no podemos evitar sentirnos identificados con el personaje, un trabajador común y corriente que tiene deseos de sacar adelante a su familia en base a su trabajo. Todos tenemos algún talento, somos buenos para algo, y la mayor bendición sería poder encontrar el trabajo donde esa capacidad sea apreciada, valorada y bien pagada.

Otro pormenor, como comentaba, es que las angustias del Gardner y su hijo se alargan demasiado, y los momentos felices y/o inspiradores escasean, por lo que en general sufrimos más de lo que gozamos durante toda la película, aunque el objetivo final es contarnos una historia de éxito y esperanza.

A final de cuentas una buena y conmovedora historia, sobre todo para quienes gustan del trabajo de Smith o los dramas de la vida real.

martes, marzo 20, 2007

Apocalypto

El escándalo antisemita de Mel Gibson desvió demasiado la atención de esta película sobre la cultura maya, que más bien, es una historia entretenida que se sucede entre los mayas.

Garra de Jaguar vive con su padre en una aldea de cazadores. Unos soldados lo capturan y lo llevan a la ciudad para ser sacrificado. Garra de Jaguar tendrá que, no sólo escapar de sus captores, sino regresar a tiempo a su aldea para salvar la vida de su esposa embarazada y su hijo.


Título: Apocalypto
Año: 2006
País: Estados Unidos
Director: Mel Gibson
Reparto: Rudy Youngblood, Dalia Hernandez, Jonathan Brewer, Morris Birdyellowhead

Lejos de ser una película que trate sobre la cultura maya, Apocalypto no es más que una historia de aventuras. Muestra únicamente el lado guerrero y supersticioso de los mayas, dejando de lado todo lo referente a su cultura y sabiduría.

Y es que, para motivos de la historia, no es necesario. Mel Gibson pensó en una historia de un cazador que huye de sus captores, y decidió ubicarla entre los mayas. Incluso inventa una profecía que le da un toque de interés a la historia, y se toma las libertades históricas necesarias para que la profecía encaje en la trama que quiere contar. La trama es una aventura, y como tal funciona: es muy emocionante.

Estrictamente hablando, la trama hubiese estado mejor ubicada entre los aztecas en lugar de los mayas (sobre todo en lo que se refiere a la profecía y a la violencia de los sacrificios); y las inconsistencias históricas, como los lugares, los comportamientos, las armas y el acento al hablar, son chocantes. Aunque, insisto, se nota que son en beneficio de la historia, y no con la intención de insultar a los mayas. Es como si los romanos empezaran a reclamar lo que se cuenta en Gladiador.

La ambientación, la música, los efectos y las actuaciones son buenos. Y la historia, ya en su contexto adecuado, es bastante entretenida. No cabe duda de que Gibson es un director competente.

Otro de los temas que más se le han criticado es que la película es muy sanguinaria. Y, en efecto, lo es. No tan grave como para escandalizarse, ni tan desagradable como algunas escenas de La Pasión, pero si hay más sangre de la que debería de haber, sobre todo en una película que busca más entretener que educar o escandalizar.

Si pueden hacer a un lado las inconsistencias con la cultura maya que conocemos, y soportar un poco más de sangre de lo normal, Apocalypto resulta una buena, emocionante y entretenida película.

martes, marzo 06, 2007

Los Infiltrados

La película más taquillera de la filmografía de Martin Scorsese, y ganadora del Oscar a la Mejor Película, le debe mucho al original en el que se basa, y es por eso que resulta necesario juzgarla en comparación con ella. Ambas son muy buenas y entretenidas, con una trama compleja, llena de suspenso y excelentes actuaciones.


Título: Los Infiltrados (The Departed)
Año: 2006
País: Estados Unidos
Director: Martin Scorsese
Reparto: Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Martin Sheen, Alec Baldwin

Los Infiltrados está basada en una película de acción de Hong Kong, muy popular y taquillera, conocida como Infernal Affairs (en México se consigue con el título de Héroes Infernales). Narra la historia de dos jóvenes, Billy Costigan (Leonardo DiCaprio), un policía que por sus antecedentes familiares es seleccionado para infiltrarse en la mafia irlandesa dirigida por Frank Costello (Jack Nicholson); y Colin Sullivan (Matt Damon), un chico que crece bajo la protección de Costello, y es infiltrado en la policía. Cuando se hace evidente para ambos bandos que hay un espía en sus filas, los infiltrados tienen que hacer todo lo posible por no ser descubiertos.

Quienes no conocen Infernal Affairs se han volcado en elogios para Scorsese, pero hay que reconocer que su película se parece mucho a la original. No sólo en la trama, sino también en la forma de narrar la historia, y el tono en que se desenvuelven los personajes. Incluso las escenas clave de la película son las mismas. Y aunque esto no le resta merito a Scorsese (ya quisiera ver a algún director de por acá tomar un clásico extranjero, adaptarlo a otro ambiente y que resulte una buena película), sí hace que este trabajo, aunque sobresaliente, no sea del todo original. Incluso se extrañan esos acercamientos y primeros planos tan característicos de todas las películas de este gran director.

Hay tres cambios fundamentales en la historia con respecto a la otra versión. El personaje de Mark Wahlberg no existe en la original, y en esta resulta no sólo interesante sino fundamental. Además de que Mark se roba el show, y es sólo superado por el trabajo de DiCaprio, borrando de la lista de nominaciones a Matt Damon. El siguiente cambio es que se dedica mucho más tiempo al jefe de la mafia, Costello, obviamente para darle más tiempo de pantalla a Jack Nicholson (si ya lograste que Jack firmara para tu película, no puedes desaprovecharlo). Y el tercer cambio, y el más malo de todos, es que en Los Infiltrados ambos personajes principales cortejan a la misma mujer, lo cuál es un cliché completamente innecesario.

El aspecto en que más sobresale Infernal affairs es en el de profundizar en el conflicto personal que viven sus protagonistas. Lo difícil que resulta para el policía tener que vivir como criminal, y la culpa creciente que resulta para el criminal tener que fingir todo el tiempo y no poder vivir una vida normal. Son al final estos conflictos los que determinan el desenlace de la película. Y aunque Los Infiltrados también trata de profundizar en esto, dedica más tiempo al villano y a una relación amorosa sin sentido, que no tenemos tiempo de sentirnos igual, es decir, al terminar la película el sentimiento no es el mismo. Para acabarla de amolar, al final-final nuevamente Hollywood nos sale sentimental y cambia el resultado original por uno más políticamente correcto.

En ambas películas las actuaciones son extraordinarias, en lo cuál radica la fuerza y equilibrio de la trama. DiCaprio nuevamente espléndido ha recibido varias nominaciones por este trabajo (y por el de Diamante de Sangre), al igual que Mark Wahlberg en su pequeño papel, pero que le roba las escenas a su co-estrella, el también grande Martin Sheen. Jack Nicholson, cumplidor y exagerado como siempre, al igual que Alec Baldwin. Matt Damon, bien a medias, sólo cumple con su papel, o se ve opacado por los demás.

Como todo trabajo de Scorsese, una excelente cinematografía, trabajo de cámaras, y sobre todo edición, ya que la trama es muy compleja y es necesario hilar muchas escenas sin enredar de más al público.

Una buena historia de policías, muy bien trabajada, y merecedora de todos los elogios que ha recibido. Sin embargo, no es tan buena como para ser la mejor película del año, en particular, porque se queda un pasito atrás del original.