En Busca de la Felicidad

Buena historia de superación personal, quizá demasiado angustiante, pero que sobresale por el trabajo de Will Smith, una narración interesante y un final satisfactorio.

Título: En Busca de la Felicidad (The Pursuit of Happyness)

Año: 2006

País: Estados Unidos

Director: Gabriele Muccino

Reparto: Will Smith, Jaden Smith, Thandie Newton, Brian Howe

En busca de la felicidad cuenta la historia real de Chris Gardner, un vendedor de color que se involucra en un negocio que lo deja, literalmente, en la calle, pero que con mucho esfuerzo y perseverancia logra hacer una carrera como corredor de bolsa.

Como decía, aquí todo el show se lo lleva Will Smith, que aunque no puede quitarse de encima los personajes de comedia por los que le conocemos, sí logra algunas secuencias de angustia y emoción bastante buenas, que le han merecido, entre otras cosas, la nominación al Oscar al mejor actor. Cabe destacar también el trabajo del hijo de Will Smith, Jaden Smith, quien interpreta al hijo de Gardner, y quien lo hace muy bien para ser su primer trabajo. Son las escenas de ellos dos las que le dan fuerza y el toque de esperanza a lo que de otra manera es una historia triste.

Por otro lado, el estilo narrativo, principalmente la voz en off de Will narrándonos las partes de la historia, nos va preparando poco a poco para que el final, aunque predecible y sencillo, nos emocione sobremanera.

Si bien es una película sobre el capitalismo, y que por momentos parece decirnos que la felicidad está en tener dinero o en el éxito profesional, no podemos evitar sentirnos identificados con el personaje, un trabajador común y corriente que tiene deseos de sacar adelante a su familia en base a su trabajo. Todos tenemos algún talento, somos buenos para algo, y la mayor bendición sería poder encontrar el trabajo donde esa capacidad sea apreciada, valorada y bien pagada.

Otro pormenor, como comentaba, es que las angustias del Gardner y su hijo se alargan demasiado, y los momentos felices y/o inspiradores escasean, por lo que en general sufrimos más de lo que gozamos durante toda la película, aunque el objetivo final es contarnos una historia de éxito y esperanza.

A final de cuentas una buena y conmovedora historia, sobre todo para quienes gustan del trabajo de Smith o los dramas de la vida real.

Apocalypto

El escándalo antisemita de Mel Gibson desvió demasiado la atención de esta película sobre la cultura maya, que más bien, es una historia entretenida que se sucede entre los mayas.

Garra de Jaguar vive con su padre en una aldea de cazadores. Unos soldados lo capturan y lo llevan a la ciudad para ser sacrificado. Garra de Jaguar tendrá que, no sólo escapar de sus captores, sino regresar a tiempo a su aldea para salvar la vida de su esposa embarazada y su hijo.

Título: Apocalypto

Año: 2006

País: Estados Unidos

Director: Mel Gibson

Reparto: Rudy Youngblood, Dalia Hernandez, Jonathan Brewer, Morris Birdyellowhead

Lejos de ser una película que trate sobre la cultura maya, Apocalypto no es más que una historia de aventuras. Muestra únicamente el lado guerrero y supersticioso de los mayas, dejando de lado todo lo referente a su cultura y sabiduría.

Y es que, para motivos de la historia, no es necesario. Mel Gibson pensó en una historia de un cazador que huye de sus captores, y decidió ubicarla entre los mayas. Incluso inventa una profecía que le da un toque de interés a la historia, y se toma las libertades históricas necesarias para que la profecía encaje en la trama que quiere contar. La trama es una aventura, y como tal funciona: es muy emocionante.

Estrictamente hablando, la trama hubiese estado mejor ubicada entre los aztecas en lugar de los mayas (sobre todo en lo que se refiere a la profecía y a la violencia de los sacrificios); y las inconsistencias históricas, como los lugares, los comportamientos, las armas y el acento al hablar, son chocantes. Aunque, insisto, se nota que son en beneficio de la historia, y no con la intención de insultar a los mayas. Es como si los romanos empezaran a reclamar lo que se cuenta en Gladiador.

La ambientación, la música, los efectos y las actuaciones son buenos. Y la historia, ya en su contexto adecuado, es bastante entretenida. No cabe duda de que Gibson es un director competente.

Otro de los temas que más se le han criticado es que la película es muy sanguinaria. Y, en efecto, lo es. No tan grave como para escandalizarse, ni tan desagradable como algunas escenas de La Pasión, pero si hay más sangre de la que debería de haber, sobre todo en una película que busca más entretener que educar o escandalizar.

Si pueden hacer a un lado las inconsistencias con la cultura maya que conocemos, y soportar un poco más de sangre de lo normal, Apocalypto resulta una buena, emocionante y entretenida película.

Los Infiltrados

La película más taquillera de la filmografía de Martin Scorsese, y ganadora del Oscar a la Mejor Película, le debe mucho al original en el que se basa, y es por eso que resulta necesario juzgarla en comparación con ella. Ambas son muy buenas y entretenidas, con una trama compleja, llena de suspenso y excelentes actuaciones.

Título: Los Infiltrados (The Departed)

Año: 2006

País: Estados Unidos

Director: Martin Scorsese

Reparto: Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Martin Sheen, Alec Baldwin

Los Infiltrados está basada en una película de acción de Hong Kong, muy popular y taquillera, conocida como Infernal Affairs (en México se consigue con el título de Héroes Infernales). Narra la historia de dos jóvenes, Billy Costigan (Leonardo DiCaprio), un policía que por sus antecedentes familiares es seleccionado para infiltrarse en la mafia irlandesa dirigida por Frank Costello (Jack Nicholson); y Colin Sullivan (Matt Damon), un chico que crece bajo la protección de Costello, y es infiltrado en la policía. Cuando se hace evidente para ambos bandos que hay un espía en sus filas, los infiltrados tienen que hacer todo lo posible por no ser descubiertos.

Quienes no conocen Infernal Affairs se han volcado en elogios para Scorsese, pero hay que reconocer que su película se parece mucho a la original. No sólo en la trama, sino también en la forma de narrar la historia, y el tono en que se desenvuelven los personajes. Incluso las escenas clave de la película son las mismas. Y aunque esto no le resta merito a Scorsese (ya quisiera ver a algún director de por acá tomar un clásico extranjero, adaptarlo a otro ambiente y que resulte una buena película), sí hace que este trabajo, aunque sobresaliente, no sea del todo original. Incluso se extrañan esos acercamientos y primeros planos tan característicos de todas las películas de este gran director.

Hay tres cambios fundamentales en la historia con respecto a la otra versión. El personaje de Mark Wahlberg no existe en la original, y en esta resulta no sólo interesante sino fundamental. Además de que Mark se roba el show, y es sólo superado por el trabajo de DiCaprio, borrando de la lista de nominaciones a Matt Damon. El siguiente cambio es que se dedica mucho más tiempo al jefe de la mafia, Costello, obviamente para darle más tiempo de pantalla a Jack Nicholson (si ya lograste que Jack firmara para tu película, no puedes desaprovecharlo). Y el tercer cambio, y el más malo de todos, es que en Los Infiltrados ambos personajes principales cortejan a la misma mujer, lo cuál es un cliché completamente innecesario.

El aspecto en que más sobresale Infernal affairs es en el de profundizar en el conflicto personal que viven sus protagonistas. Lo difícil que resulta para el policía tener que vivir como criminal, y la culpa creciente que resulta para el criminal tener que fingir todo el tiempo y no poder vivir una vida normal. Son al final estos conflictos los que determinan el desenlace de la película. Y aunque Los Infiltrados también trata de profundizar en esto, dedica más tiempo al villano y a una relación amorosa sin sentido, que no tenemos tiempo de sentirnos igual, es decir, al terminar la película el sentimiento no es el mismo. Para acabarla de amolar, al final-final nuevamente Hollywood nos sale sentimental y cambia el resultado original por uno más políticamente correcto.

En ambas películas las actuaciones son extraordinarias, en lo cuál radica la fuerza y equilibrio de la trama. DiCaprio nuevamente espléndido ha recibido varias nominaciones por este trabajo (y por el de Diamante de Sangre), al igual que Mark Wahlberg en su pequeño papel, pero que le roba las escenas a su co-estrella, el también grande Martin Sheen. Jack Nicholson, cumplidor y exagerado como siempre, al igual que Alec Baldwin. Matt Damon, bien a medias, sólo cumple con su papel, o se ve opacado por los demás.

Como todo trabajo de Scorsese, una excelente cinematografía, trabajo de cámaras, y sobre todo edición, ya que la trama es muy compleja y es necesario hilar muchas escenas sin enredar de más al público.

Una buena historia de policías, muy bien trabajada, y merecedora de todos los elogios que ha recibido. Sin embargo, no es tan buena como para ser la mejor película del año, en particular, porque se queda un pasito atrás del original.